Bord de Maine, un marché mensuel de mai à octobre – Angers

3ème saison

Tous les 2èmes samedis de chaque mois, de mai à octobre 2024, le marché de créateurs angevins revient, dans un nouveau lieu.

Cale de la Savatte, sur les bords de la Maine

En 2022, le marché se tenait place Sainte-Croix sous les auspices de la Maison d’Adam ; en 2023 il s’est déplacé sur la Promenade du Bout du Monde, l’esplanade de l’entrée du château près du point de vue vertigineux sur la Maine. Cette année, il traverse la Maine et se pose Cale de la Savatte en bord de Maine…

Tous les 2èmes samedis de mai à octobre de 12h00 à 20h00

Ces samedis seront l’occasion pour une douzaine d’artisans de vous présenter leurs productions. Le samedi 11 mai 2024 sera le premier rendez-vous du marché Bord de Maine de l’année 2024 de 12h à 20h.

Les dates à retenir :

  • samedi 11 mai 2024,
  • samedi 8 juin 2024,
  • samedi 13 juillet 2024, 10h00-17h30 en raison du feu d’artifice,
  • samedi 10 août 2024
  • samedi 7 septembre 2024,
  • samedi 12 octobre 2024.
La saison 2023, Promenade du Bout du Monde

Des artistes et artisans de Maine et Loire

Découvrez la nouvelle sélection d’une vingtaine d’artisans et artistes créateurs du Maine et Loire pour cette saison 2024. Du fait-main, des savoir-faire locaux, pour tous les goûts :

  • Linda Lewitz, gravures imprimées à l’aide d’une presse manuelle, souvent rehaussées de couleurs, en édition limitée,
  • Quentin Alleau, un monde de créations textiles, de bijoux, d’accessoires,
  • Les Fantaisies d’Arlette, bijoux de perle, de pierre, bois, céramique, nacre et graines,
  • Adline Créa, une passion bijou à base de cuir, liège et résine,
  • Mylainemicoton, bijoux et accessoires
  • Patrick Juvin, articles en cuir,
  • Naz Oke, avec son pinceau elle illumine des petits carrés, en aquarelle, feutres, encre, ou parfois collages, papier ou textile,
  • Masa Maroquinerie, sacs, petites maroquineries et accessoires,
  • Vert Piment, bijoux colorés et décalés,
  • Marion Colombel, création de bijoux, mélange métallique entre art et artisanat, un univers brut et poétique,
  • Dans La Lune, bougies parfumées,
  • Bleu Léon Atelier, céramiques, en blanc, en bleu et pas que…
  • Le Fil et la Plume, des articles de coutures pour les livres et les lecteurs,
  • Raphaël Guery, une vision et des illustrations,
  • Clothilde Hennebel Sugar Clou,
  • Cérâme, grès et porcelaine, vases et bijoux,
  • Banzaï, créations de vêtements uniques et customisés dans une démarche écologique et raisonnée,
  • Hebom, cosmétique et bougie,
  • Chaises Métissées, chaises usagées transformées en pièces uniques avec des assises en tissu,
  • Sérirah, illustrations et bijoux,
  • Nadoz-aer, céramiste, création d’objets déco, bijoux, accessoires,
  • Fra Joséphine, tissages, impressions, couleurs vivantes,
  • Stéphanie Baudouin-Goujon, sculpteur céramiste,
  • Ma Petite Fabrique Cie, création textile, zéro déchet, enfant, sac

...et L’habit en roses

L’habit en roses présentera son savoir-faire patrimonial, l’ennoblissement textile, c’est à dire l’art de magnifier un tissu par une technique spécifique. Mon métier de teinturière végétale correspond à l’art d’extraire la couleur des plantes pour la fixer durablement sur les textiles.


Empreintes végétales – Paris 20

Galerie L’Atelier du 55

du vendredi 12 au dimanche 28 avril 2024

Quand une teinturière échange avec une photographe sur le végétal, les projets prennent forme.

Nos univers se sont d’abord juxtaposés – Alchimie végétale – 26 et 26 juin 2022 – Paris 20
Nos pratiques se sont murmurés – Carrés de soie – 26 et 27 novembre 2022 – Paris 20

Notre intention était de créer des tableaux sur tissus, mais aussi les mettre en mouvement dans un évènement : la rencontre de l’image végétale intériorisée et l’alchimie des couleurs exprimées des plantes sur un vêtement. Porter sur soi l’empreinte végétale et fertiliser peut-être de nouveaux jardins.

L’une élaborait des compostions végétales comme des estampes évoquant librement la fleur, la tige, les radicelles, travaillant à créer des motifs qui viendraient s’imprégner sur de soyeux tissus. L’autre magnifiait, par ses bains colorés, élaborés au gré de l’alchimie des plantes tinctoriales, les étoffes ennoblies de couleurs vivantes.

C’est aujourd’hui que ce projet revêt son habit et vient se présenter à vous. Venez découvrir l’alliance entre précieux tissus, teintes naturelles et motifs végétaux dans une série de prototypes du projet :

Déclinaisons notamment sur corsages de soie, des conversations végétales entre L’habit en roses et la plasticienne photographe Julie Edwige Lefebvre. Vous pourrez essayer les œuvres sur textiles, en acquérir ou en espérer une variation que nous vous réaliserons.

Sur le chemin nous avons rencontré Laurence Duca, architecte et artiste herboriste et l’avons convié à présenter ses collages le temps de cette exposition.

Empreintes végétales

œuvres sur textile – œuvres sur papier

Vernissage
le vendredi 12 avril à partir de 18h à l’atelier galerie du 55 rue Planchat à Paris 20ème.
Nous serons présentes tout le week-end 13 et 14 de 11h à 20h. L’exposition restera en place jusqu’au 28 avril inclus. Accueil du mardi au samedi de 14h à 20h. Et le matin sur rendez-vous.

Julie Edwige LEFEBVRE
PHOTOGRAPHE PLASTICIENNE

CV Biographie





Isabelle MUNOZ – L’habit en roses
ENNOBLISSEUR TEXTILE

L’énergie de la couleur des plantes au cœur des fibres naturelles.
Ennoblisseur textile – Teinture végétale

Atelier du 55
tel 06 70 52 35 20 – 55 rue Planchat 75020 Paris
lefebvre.jl@free.fr      
https://www.facebook.com/parisplanchat/





L’habit en roses
tel 06 12 77 24 72 – 5 rue Sarret-Terrasse 49100 Angers
contact@habit-en-roses.fr      
https://habit-en-roses.fr


L’habit en roses à Nantes (44)

L’habit en roses se réinstalle dès le 1er mars 2024 dans la Boutique Made in Situ – mode responsable gérée par le collectif Émergence et située au 7 rue Voltaire à Nantes. L’habit en roses est très heureuse de partager cet espace lumineux et de retrouver mes comparses créateurs.

L’habit en roses sera présente sur Nantes quelques jours par mois pour assurer le fonctionnement partagé de la boutique collective. Ce sera l’occasion de se rencontrer, si vous souhaitez en savoir plus sur ma pratique de la teinture végétale sur fibres naturelles, sur les valeurs qui animent mon chemin de l’artisanat à la mode, sur les modèles et couleurs à venir,…

Des couleurs naturelles

Ma joie est de communiquer avec les plantes, de leur faire exprimer des couleurs et de les révéler sur le textile. Chaque plante contient en elle un cocktail de colorants, reflet de son adaptation à son environnement, de la saison, du terroir, de l’année….

Une couleur est belle quand le tissu est beau. J’ai sélectionné un panel de jolies soies artisanales, filées main et tissées mains, souvent non-violentes, pour exprimer la subtilité des couleurs végétales qui se modulent aux aspérités teintées de la trame de ces tissus. Vous retrouverez aussi la douceur d’un fil de mérinos d’Arles, teinté par mes soins et façonné et tricoté dans la Drôme.

Les produits déposés sont choisis pour illustrer la thématique couleur du moment : des écharpes, des tops cousus, des débardeurs tricotés…

Une première thématique à l’ouverture : blonds, jaunes & dorés…

Découvrez sur les étiquettes des produits les plantes tinctoriales utilisées et leur provenance géographique.
Au fil de l’année, d’autres couleurs et leurs variations seront dévoilées.

La boutique collective nantaise du Collectif Émergence – Mode responsable
au 7 rue Voltaire à Nantes – près de la place Graslin
du 1er mars 2024 au 28 février 2025

13 créateurs réunis dans la Boutique Made in Situ – mode responsable

Harmonieusement et joliment exposées, vous découvrirez les dernières créations de onze artisans métier d’art de la Région des Pays de la Loire :

Le collectif Émergence

Émergence est un collectif de créateurs de mode et d’accessoires en Pays de Loire depuis 2004. Des créateurs régionaux, qui exercent une activité professionnelle dans le domaine de la mode et proposent un travail rigoureux et de qualité : accessoires, bijoux, chapeaux, chaussures, maroquinerie, prêt-à-porter.


Centro de capacitación en Ixtenco (Tlaxcala)

Centro de capacitación – Curso de capacitation en trasquilo de ovinos

Ixtenco

Ixtenco est une municipalité de l’État mexicain de Tlaxcala. Située sur une plaine d’altitude à 2 500 m, à l’ombre du volcan La Malinche. On y célèbre son maïs, fête de San Juan Bautista – 23/24 juin, son artisanat textile, on randonne sur les flancs du volcan endormi, on déguste son mole, l’atole. Ixtenco serait le dernier bastion de la culture Otomi en Tlaxcala.

…près la Malinche

La Malinche, haute de plus de 4 400 m, est bien plus qu’une montagne. Elle symbolise l’ancêtre. Elle est représentée comme une belle jeune femme qui tisse, cheveux coiffés en tresses et vêtue du chemisier traditionnel. Elle serait l’initiatrice locale du tissage, des plissages et broderies bien particulières qu’on retrouve sur les costumes féminins portés lors d’occasions spéciales. La broderie en pepenado, de tradition otomie, consiste en de fines pointes disposées pour former des figurines, motifs floraux ou géométriques. Ces dessins ont une infinité de significations, évoquant la déesse de l’eau Matlalcueye, le nom que les anciens Tlaxcalans donnaient à La Malinche.

Pour le côté sombre, la Malinche est aussi le nom d’une amérindienne, d’origine nahuatl, née vers 1500. Esclave donnée au conquistador Hernan Cortes, elle assiste avec efficacité les Espagnols en tant qu’interprète (maya et nahuatl). Elle devint sa maîtresse puis une redoutable conseillère stratégique. Beaucoup s’accorde à ce que la Malinche a facilité la conquête de l’empire aztèque puis du Mexique par les Espagnols. Certains la considèrent comme une traîtresse à son pays et son peuple, tandis que d’autres voient en elle une victime de circonstances difficiles, cherchant à naviguer au mieux dans un monde en transformation. Au fil du temps, le nom Malinche est devenu un terme générique au Mexique pour désigner une personne qui trahit sa propre culture.

La Fibre Textile

Sous ce double patronage, la Fibre textile, association œuvrant par l’échange au développement des arts textiles et aux activités liées au travail des fibres sous toutes ses formes, a décidé en 2017, de soutenir des éleveurs ovins du village d’Ixtenco, dans un projet de valorisation de la laine. Une vétérinaire, accueillie solidairement en France par des bénévoles (éleveurs, artisans), a appris à traiter la toison (de la tonte aux fils puis au tissage, en passant par la teinture végétale).

De retour au village, elle a mis en place un projet pour la promotion de la laine en Txalcala : formation en continu, création d’un collectif de producteurs ovins, animation d’échanges commerciaux, jusqu’à la création d’un centre de formation et d’un atelier de transformation.
Les besoins initiaux en matériels pour l’atelier (outils et machines pour tondre, carder, filer, teindre, récupérer l’eau de pluie, chauffe-eau solaire…) avaient été évalués par les villageois à 5 000 €.

Curso de capacitation en trasquilo de ovinos

Une première intervention eu lieu en 2018, menée par Christelle Jeannet – Séraphita, experte dans toutes ces thématiques et hispanophone aguerrie.

L’habit en roses a participé en tant que bénévole à la deuxième intervention en février 2020 (à mon retour, nous étions tous soudainement confinés…). Un défi et une expérience enrichissante pour ma pratique ! Je partais avec l’atout de ne faire des couleurs qu’avec des végétaux, le plus souvent auto-produits ou glanés. Mais il a fallu basculer dans le nouveau monde et sa botanique native. Bien heureuse de la mondialisation de la végétation : de nombreuses plantes se sont acclimatée en Europe, et je les pratiquais. Il ne fallait plus que retenir leur nom vernaculaire en espagnol. Une préparation faite de recherche en bibliothèque, de réanimation de mon espagnol plus que poussif malgré mon patronyme ibérique et de mémorisation des mots techniques de la teinture et de la transformation des fibres animales en multi-langues. J’ai cependant mon lot de boulettes, comme vouloir teindre avec des œillets d’Inde, utilisés culturellement avec d’autres astéracées pour célébrer en fleurs le Jour des Morts…

L’équipe en place désireuse de se former était entièrement féminine et avait dégagée toutes ses matinées pour cette formation collective. Christelle a ravivé les savoirs déjà abordés en 2018 : tri de la laine, lavage, cardage, puis son filage, avec un rouet financé lors de la première action, ou bien avec des fuseaux rudimentaires. Elle les a aussi initiées au feutre à l’eau à plat et en 3D.

Pour ma part, j’ai transmis les techniques de teinture végétale (avec Christelle qui a eu la lourde charge de traduire mes interventions) : mordancer, préparer les écheveaux à la teinture, extraire les couleurs des plantes, teindre, varier les concentrations, nuancer, puis réaliser les ultimes finitions.

¡Colores para México!

La régularité des présences, et progressivement les départs de plus en plus tardifs, des stagiaires, jusqu’à finalement passer les journées entières dans la cour aux divers ateliers, ont démontré la prise de conscience au fil des jours que la diversité et l’harmonie des couleurs naturelles, au delà de sa beauté, avait aussi un intérêt économique.

Pouvoir réaliser des produits colorés et attractifs valorisant leur laine jusqu’alors inexploitée. Pouvoir utiliser des ressources végétales locales, gratuites pour produire en autonomie des vêtements et des accessoires source de revenus complémentaire. C’est avec joie que Christelle et moi, avons pu observer leurs sourires, leur curiosité et leur application croissante à filer, teindre, feutrer tout au long de la journée… Notre but était atteint !

Et c’est un plaisir inoubliable que de produire des couleurs sur des laines beiges ou grèges, que d’entendre les exclamations enthousiastes du groupe à chaque sortie de bain, d’apporter toutes ces couleurs pour participer à l’univers si coloré de la vie mexicaine.

Merci à Norma, Christina, Violetta et toute la famille pour l’accueil, à Christelle, à Elisa, Alberta, Diega, Berta, Guillermina pour leur participation et à tous les sourires partagés

Una bolsa de cochinillas para regalar

A la fin de ce merveilleux séjour, elles m’ont offert un sachet de cochenilles de Oaxaca, dont j’utilise encore régulièrement des pincées pour produire du fuchsia ou dynamiter la couleur de ma garance. J’ai aussi reçu une jolie broderie, offerte par nos hôtes. Elle est ornée, d’une belle fleur de chrysanthème sur un carré de coton. Je crois bien qu’elles non plus n’imaginaient pas que ce chrysanthème, si beau soit-il, me ramenait quand même un petit peu à la Toussaint, notre fête des morts…


Article ajouté au panier
0 Produit - 0,00